Тевет — события (125-150 из 650)
1882, 1 декабря — (9 Тевета 5643) В Польше родился Бронислав Губерман - музыкант, скрипач, инициатор создания Израильского филармонического оркестра. Умер 15 июня 1947 года.
:
1883, 8 января — (22 Тевета 5643) В Проскурове Подольской губернии родился Альберто Герчунофф — аргентинский писатель, журналист, сценарист, один из организаторов аргентинского Еврейского общества. Его семья в 1889 году эмигрировала в «столицу» еврейских сельскохозяйственных поселений в Аргентине — городок (колонию) Моисесвилль в провинции Санта-Фе, основанный 23 октября 1889 г. выходцами из России. Его отец трагически погиб — был убит гаучо 12 февраля 1891 года. Через несколько месяцев семья переехала в колонию Рахиль (Rajil), основанную филантропом, австрийским бароном Морисом де Гиршем, как убежище для евреев, бежавших от погромов в Европе. Позже Альберто Герчунофф проживал в Буэнос-Айресе.
А. Герчунофф работал, главным образом, в качестве журналиста ведущей газеты Аргентины «Ла Насьон» (исп. La Nacion), он также написал много известных романов и книг о жизни евреев в Латинской Америке, в том числе, «Еврейские гаучо в Пампасах». Умер 2 марта 1950 года.
:
1884, января — (15 Тевета 5644) Родилась Софи Такер
- популярнейшая американская артистка оперетты, певица.Неважно, что говоришь, важно как. Бывает, что интонация сильнее сотни слов. Когда Софи Такер говорила: «Я была богатой, и я была бедной (пауза, вздох). Быть богатой мне понравилось больше», зал взрывался от хохота. В начале прошлого века Америка цитировала водевильную артистку, как Россия цитировала Грибоедова, а некоторые ее перлы сохранили свою актуальность и дожили до наших дней. Не так давно сотрудница нью-йоркской библиотеки поделилась со мной другой цитатой из репертуара Софи Такер: «От рождения и до 18 лет девушке нужны хорошие родители. С 19 до 35 ей нужно хорошо выглядеть. С 35 до 55 ей нужен хороший характер. После 55 ей уже не нужно ничего, кроме наличных». Знаменитая Софи Такер, которую репортеры окрестили Red Hot Aidishe Mama (Red Hot – буквально – раскаленная докрасна) принадлежит к поколению детей той огромной волны еврейской иммиграции из России и Восточной Европы, которая обрушилась на американский берег в самом конце XIX начале ХХ века. Многие представители этого поколения преуспели в новой стране, но прогремели в первую очередь те, кто поднялся на популярную эстраду. Так Софи Такер оказалась в одном ряду с Ирвингом Берлиным (Изей Балиным), Джорджем и Айрой Гершвин (Жориком и Ариком Гершовичами) и многими, многими другими. Девичья фамилия Софи – Калиш. Первым из семьи в США отправился на заработки отец, который, как говорят, находясь еще на пароходе, взял имя скончавшегося пассажира итальянца – Абуза. По одной из версий, новое имя должно было уберечь семью от погромщиков. Эта версия встретит понимание у американского читателя, но трудно не обратить внимание, что смена имени произошла по дороге из России в Америку, где погромщиков уже не было. За этим решением читается не столько мера предосторожности, сколько стремление ассимилироваться, вырваться из еврейского гетто, стать американцем. Это стремление передалось от отца к дочери, которая воплотила его в жизнь, как говорится, на все сто. Устроившись первоначально в Бостоне, отец вызвал из России мать с дочерьми и те прибыли в Америку в 1884 году, когда Софи было чуть больше трех месяцев. Что интересно, Софи родилась в дороге. Где именно сказать трудно, поскольку матери пришлось выйти из вагона, родить, а затем сесть в следующий. Воссоединившаяся семья поселилась в коннектикутском Хартфорде и открыла здесь ресторан. В этом ресторане Софи впервые вышла к аудитории в качестве певицы. Они выступали с сестрой, но ее любили больше, поскольку девочка была толстушкой, и публику это веселило. Реакция аудитории определила амплуа Софи – она смеялась над собой громче всех и за это ее обожали. Позже в ее репертуаре появились песни «Не хочу худеть» и «Никто не любит толстушек, но знали бы вы, как любят они!» Полные выглядят взрослее, и часто быстрей взрослеют из-за критического отношения к ним. В 16 лет Софи забеременела от своего кавалера Луиса Така. Как мы помним из анекдота, мужчина отличается от самца тем, что у него помимо всего прочего есть деньги. Луис оказался не мужчиной и родители Софи, взяв к себе домой внука, сделали все, чтобы их дочь поскорей распростилась с партнером, который оказался не в состоянии кормить юную супругу и сына. Софи вернулась в ресторан. Но, уже ощутив свою власть над аудиторией, она рвалась на большую сцену. Упаковав вещички, молодая и боевая провинциалка взяла курс на Нью-Йорк. В 1906 году ее взяли в водевильную труппу одного из театров Ист-Сайда, объяснив при найме, что она обязана успеху не своему таланту, а только тому, что она толстая и уродливая. Это должно было понравиться публике. В наши политически корректные времена это кажется неслыханным. Впрочем, и сто лет назад такая характеристика могла нанести молодой женщине тяжелую психологическую травму. Но не Софи! Она начала выступать за 15 долларов в неделю, что еще интересно, не в еврейской секции района, а чуть северней – в Джерман-тауне – «Немецкой слободе» Манхэттена. Можно посмотреть на дело иначе. Искусство требует жертв, и у начинающей актрисы просто не было другого выбора. Ее положение усугубилось тем, что постановщики спектакля дали ей «черную роль». Менеджмент считал, что в натуральном виде публика ее просто освистает. Как говорят американцы, «нищие не выбирают». В 1906 году Софи вышла на сцену под плотным слоем черной краски и новым артистическим именем Софи Такер. В 1908 году этот маскарад кончился. Багаж с костюмами и гримом артистов прибыл на очередную концертную площадку с опозданием. Этой задержки хватило, чтобы Софи вышла к аудитории без грима. В конце спектакля зал был влюблен в толстушку, ей устроили овацию, требовали повторения ее вокального номера еще и еще. Менеджмент гастрольной труппы, которым не двигало ничего кроме голого практицизма, тут же закрыл «негритянскую» главу сценической биографии Софи. На успех биографии во многом повлияло ее появление в знаменитом шоу Ziegfield Follies. Автором шоу был бродвейский продюсер Франц Зигфилд, который остался под большим впечатлением от посещения парижского кабаре «Фоли Берже» и решил сделать аналогичное в Нью-Йорке, только с американским размахом. Этот размах – обилие полураздетых красавиц и популярная музыка, потрясли даже видавших виды ньюйоркцев. Шоу с колоссальным успехом шло с 1907 по 1931 год и песни для него писали самые знаменитые композиторы того времени: Берлин, братья Гершвины, Керн. Оно стало стартовой площадкой для многих звезд эстрады, включая Такер. Но ее работа в шоу была кратковременной. Другие участницы стали отказываться работать с ней, поскольку она заполняла всю сцену, не оставляя им места. Этот неожиданный конфликт стал переломным моментом в сценической биографии Софии. Она начала сольную карьеру, раз и навсегда определив свой жанр. Она выходила на сцену с пианистом, который не только аккомпанировал ей, но и был участником диалогов-анекдотов. Ее популярности способствовало то, что с ней охотно работали многие композиторы, а в 1911 году она исполнила песню, которая стала всеамериканским шлягером – Some of This Days. Песня Шелтона Брукса в исполнении Софи Такер была одной из первых значительных коммерческих записей компании Эдисона. Запись производилась на восковой цилиндр. Но откуда взялось это прозвище Red Hot – раскаленная докрасна, в смысле пышущая страстью? Пресса убедила нас в том, что культурная контрреволюция началась в 60-х и продолжается в наши дни благодаря таким вызывающе откровенным артистам, как Мадонна. Но почитайте биографии звезд столетней давности! Софи Такер была пионером того юмора, который проще всего назвать солдатским. И ее сексуальные шутки были еще более вызывающими, из-за ее собственной сексуальной непривлекательности. Она была «толстой и некрасивой». О своих успехах она говорила друзьям: «Стала еще больше и популярней!» Когда врач посоветовал ей сбросить вес, она наотрез отказалась. Габариты были ее фирменным знаком, сценическим образом, от которого зависел ее успех у публики. Как это нередко случается, вторым мужем Софи, стал ее первый аккомпаниатор, а третьим – второй. Оба брака были непродолжительными. Одна из песен ее репертуара «Я люблю быть одна!» прозвучала, как девиз жизни. Поощряя в своих номерах свободную любовь, она сама ощущала себя стесненно в узах брака. А может быть, тесно рядом с ней было ее мужьям? Может быть, ей хватало обожания аудитории? Так ли иначе, она достигла того возраста, когда ей уже не нужно было ни хорошо выглядеть, ни проявлять хороший характер. Она могла обходиться одними только хорошими гонорарами. И спрос на нее не падал. Она выступала в бродвейских постановках, снималась в кино и на телевидении, получив титул Первой леди водевиля. Еще одним своим прозвищем – «Последняя пышущая страстью мама» – она обязана длительности своей карьеры, превысившей 60 лет! Софи Такер скончалась в возрасте 82 лет и похоронена в Коннектикуте, где началась ее блистательная американская карьера. В.Ярмолинец, "Новое русское слово".
:
1884, января — (4 тевета 5644) Родился Бен-Цион Динур - государственный и общественный деятель Израиля, депутат Кнессета второго созыва, министр образования до 1955 года, один из основателей и первых руководителей центра Яад Вашем, историк и педагог.
:
1884, декабря — Имена.
(7 Тевета 5645) В Чикаго родился Сэмюель Бергер (Samuel Berger) — американский боксёр, чемпион летних Олимпийских игр 1904. На Играх 1904 в Сент-Луисе соревновался только в тяжёлом весе свыше 71,7 кг. Выиграл полуфинал у Уильяма Майклса и финал у Чарльза Майера. После этого, стал профессионалом, правда только на два года. Умер 23 февраля 1925 в Сан-Франциско. Входит в Международный еврейский спортивный зал славы.Подробнее о людях декабря см. Блог рубрика "Имена".
:
1885, января — (22 тевета 5645) Родился Отто Хирш - германский, а после прихода Гитлера к власти, еврейский общественный деятель, председатель Германского представительства немецких евреев.
:
1887, января — (6 тевета 5647) В Нью-Йорке раввином С. Моришем открыта еврейская духовная семинария, как духовный центр консервативного иудаизма.
:
1887, января — (12 5647) - , "". 1959 . . . ( ) . 1971 .
:
1887, января — (29 тевета 5647) Родился Берл Кацнельсон - один из лидеров сионистского движения, общественный и политический деятель. Умер 13 августа 1944 года.
:
1887, декабря — (7 Тевета 5648) Родился Я. Этингер - врач, лечивший кремлёвских вождей, первая жертва "Дела врачей".
:
1887, декабря — (3 5648) - . , , . , . , . , , , . , , , , . . 1943 , 1961-.
:
1888, декабря — (19 Тевета 5649) В возрасте 59 лет умер Лоуренс Олифант
- английский писатель и путешественник, христианин, религиозный мистик, деятельный сторонник возрождения еврейского народа в Эрец-Исраэль.Родился в знатной шотландской семье. В 1865–67 гг. состоял членом британского парламента. Был убежден, что для обеспечения мира в Европе необходимо «оздоровление» Турции посредством подъема экономического и культурного уровня ее азиатских провинций, причем начать осуществление этого проекта следует с еврейского заселения Эрец-Исраэль. В 1879 г., имея на руках рекомендательные письма лордов Биконсфилда и Солсбери, Олифант отправился в Палестину, где ознакомился с ее природными условиями. Представленный им план поселения евреев в Гил'аде был одобрен турецким правительством, но отклонен султаном, опасавшимся интриг со стороны англичан. После погромов 1881 г. в России Олифант, будучи распорядителем фонда лондонского муниципалитета, оказывал денежную помощь евреям-беженцам в Галиции, убеждал их в целесообразности переселения в Палестину и предпринял неудачную попытку повлиять на представителей Альянса с целью присоединиться к этой деятельности, а не направлять еврейскую эмиграцию в США. В том же году Олифант возобновил переговоры с турецкими властями. Министр иностранных дел Саид-паша счел этот план практически осуществимым и выразил желание совместить его с проектом создания в Палестине железной дороги. Однако в связи с ухудшением англо-турецких отношений переговоры прекратились. В 1886 г. Олифант поселился в Хайфе. Несмотря на погруженность в религиозный мистицизм, он продолжал оказывать практическую поддержку первым еврейским поселенцам в Эрец-Исраэль. Его секретарем и переводчиком в эти годы был поэт Н. Х. Имбер.
:
1889, января — (28 тевета 5649) В Риге родился Мордехай Дубин - еврейский общественный и политический деятель, член латвийского Учредительного собрания и Сейма от «Агудат Исраэль» (1920—1934) и глава еврейской общины Латвии до 1940, когда Латвия была присоединена к СССР.
Благодаря его ходатайству был освобожден из тюрьмы любавический ребе Йосеф Ицхак Шнеерсон (см. 21 июня 1880 года)и выслан в Латвию, где получил гражданство. Способствовал смягчению антиеврейских мер при диктатуре Карлиса Ульманиса, которого знал лично. После войны Дубин содержался в заключении во Владимирском централе, В. Затем проживал под домашним арестом в Сибири, Самаре и в Туле, где скончался и похоронен.
:
1889, декабря — (6 Тевета 5650) Основана Компания железной дороги из Яффы в
Иерусалим (Societe du Chemin de Fer Ottoman de Jaffa a Jerusalem et
Prolongements), первым директором которой стал Колла. Компании удалось
собрать 14 миллионов франков, из которых около 10 миллионов от христианских
организаций. Строительство было выполнено парижской компанией Societe des
Travaux Publiques et Constructions, главным инженером строительства был
швейцарец Герольд Эберхард.
:
1890, декабря — (10 Тевета 5651) Родился Д. Меллер - учёный, один из основателей генетики, лауреат Нобелевской премии.
:
1890, декабря — (3 Тевета 5651) В Иерусалим в возрасте 24 лет приехал доктор Моше Волох, создатель и первый руководитель больницы Шаарей Цедек. Впоследствии получил звание почётного гражданина Иерусалима наряду с Хаимом Вейцманом, Ицхаком Бен-Цви, Давидом Бен-Гурионом и рабби Иегудой Лейб Маймоном.
:
1891, января — ( . ., 15-, 23 5651) . . - -, - . , 14 , , ... 20 . ." , , , " . .
:
1892, января — (1 тевета 5652) На острове Эллис в Нью-Йорке открылся иммиграционный пункт, на который прибывала большая часть людей, ищущих счастья за океаном, вплоть до 1943 года.
:
1892, января — (14 5652) (. 28 ). , : , , , . . : " , . . , , ". , .
:
1892, января — (22 Тевета 5652) Родился Марсель Блох
(с 1945 - Дассо) - французский авиаконструктор.В 1915 он разработал воздушный винт, патент на который продал фирме Caudron. Его воздушными винтами в первой мировой войне оснащались многие французские самолеты. В 1918 Блох, совместно с Potez создал двухместный истребитель SEA-4, с Bleriot в 1928 - бомбардировщик MB-60. В 1930 г. была основана компания Avions Marcel Bloch, а ее первыми проектами стали почтовые монопланы с верхним расположением крыла Блок M.B.60 (позднее M.B.61) и M.B.71, ни один из которых не перешел стадию прототипа. В 1932г. для участия в соревновании Министерства авиации Франции на лучший специальный санитарный самолет был сконструирован Блок M.B.80. Затем последовал заказ на серийное производство, и первый из 20 серийных самолетов М.В.81 был поставлен в 1935г. Этот тип самолетов широко использовался в Африке и на Среднем Востоке. В 1937 его фирма была национализирована и вместе концерном Bleriot вошла в группу Societe Nationale de Constructions Aeronautiques du Sud-Ouest (SNCASO), где Блох занял руководящий пост. До начала войны было разработано несколько моделей бомбардировщиков и истребителей. В 1945 г. Marcel Bloch возвратился на родину из германского концентрационного лагеря Бухенвальд и возглавил фирму General Aeronautique Marcel Dassault (GAMD; Дассо - его подпольная кличка во Французском Сопротивлении). После войны врачи запретили ему есть практически все любимые блюда, пить и курить. Француз все время мерз и даже летом ходил в зимнем пальто и шарфе. Ему сделали несколько операций на глазах, и все равно с годами он почти полностью ослеп. Тем не менее, он прожил более 84 лет и стал крупнейшим экспортером вооружения во Франции. В рекордные сроки для французских ВВС был разработан двухдвигательный транспортный самолет MD-315 Flamant, взлетевший в феврале 1947 г. Затем фирма в инициативном порядке начала разработку реактивного истребителя-перехватчика. Первым итогом этой работы стал MD.450 , построенный в декабре 1947 года. Первый прототип совершил полет в феврале 1949 года с английскими турбореактивными двигателями Роллс-Ройс Nene Mk.102. После успешных испытаний ВВС Франции заказали 450 самолетов для серийного производства. И в декабре 1951 года вышел первый серийный MD.450, получивший в ВВС имя Ouragan (Ураган) и находился на вооружении до 1961 года до полной его замены MD.454 Mystere IV. MD-450, поставленый Индии и Израилю, стал первым экспортным успехом Дассо и Франции. Ouragan послужил предшественником семейства Mystere-Etendard. Mystere II стал первым французским самолетом, преодолевшим звуковой барьер, а Mystere IV помог добиться признания для Dassault, когда США заказали 225 самолета как часть соглашения NATO. Etendard IVМ и его преемник, Super-Etendard, были выбраны, для оснащения авианосцев Foch и Clemenceau. Программа Мираж III, начатая в 1950-х, вывела Dassault на скорости больше 2М, стимулируя экспортный успех семейства боевых самолетов Мираж. Шестидневная война Израиля с арабскими странами в 1967 подтвердила репутацию Дассо, как изготовителя качественных самолетов. Вклад программы Мираж IV в стратегическую ядерную программу Франции дал Dassault возможность приобрести новую технологию, особенно в области высоких температур. Разнообразие исследований по вертикальному взлету (Мираж III V) и крыльям изменяемой стреловидности (Мираж G) - уникальное достижение для компании, работающей Lв одиночку¦, продемонстрировавшее способность технических отделов Дассо к нахождению оригинальных и эффективных технических решений. Параллельные разработки самолета со стреловидным крылом привели к Миражу F-1, который впоследствии поступил на вооружение одиннадцати национальных ВВС во всем мире.
:
1892, января — (2 тевета 5652) В Чехии родился Хаим Штурман - один из основателей кибуца Эйн-Харод. Погиб от рук арабов 14 сентября 1938 года. Сын Штурмана Моисей был убит в Войне за Независимость, его внук тоже Хаим был убит в ходе рейда на Зеленый остров. Другой внук Амира Брин погиб в войну на Истощение. Именем Хаима Штурмана названы несколько мест в Изреельской долине и кибуц Маоз Хаим.
:
1893, января — (25 Тевета 5653) Родился Хаим Соломонович Сутин
- художник-экспрессионист парижской школы.Десятый сын портного из белорусской деревни Смиловичи,расположенной недалеко от Минска, Хаим Сутин вошел в историю западноевропейского искусства XX в., как один из самых знаменитых и откровенных художников Парижской Школы. На протяжении почти всей жизни он был крайне беден: в Смиловичах, в Вильно, где учился рисованию, затем в парижском «Улье». Впоследствии биографы создадут легенду о том, как друг Сутина, Амедео Модильяни, получая незначительные средства от матери или любовницы, часто заходил из своей мастерской, располагавшейся в Impasse Falguière, за Сутиным в «Улей» и вел его пить абсент в одно из парижских кафе – «Ротонду» или «Дом». Что-то в этой легенде правда, что-то - вымысел. Когда, много лет спустя после смерти Модильяни (1920), Сутина спросили: «Вы действительно были его лучшим другом?» - Сутин раздраженно ответил: «Нет. Мы не были друзьями. Пили вместе, это верно. Но кто не пил в Париже с Модильяни?» А кому из собратьев-художников Модильяни не помогал материально? История утверждает - практически всем. И Сутину особенно. Модильяни чувствовал, что в Сутине скрывается великий, своеобразный живописец. Жизненный путь Сутина начался с обучения ремеслу портного. Отец хотел, чтобы сын пошел по его стопам. Но Хаим предпочел портняжному ремеслу бегство: в четырнадцать лет он покинул родной дом и приехал в Минск. Там он познакомился с Михаилом Кикойном, другим будущим великим художником, чье творчество лишь совсем недавно стало интересовать публику, и чьи картины теперь раскупаются на аукционах за десятки тысяч франков. В 1910 г. Сутин совершил поездку в Вильно, где поступил в Школу Изящных искусств, но, проучившись там два с небольшим года, узнал, как и многие другие, что нигде так не раскрываются таланты неизвестных и перспективных художников, как Париже. И отправился туда. Он поселился в «Улье», в одной комнате со старым знакомым, Кикойном, который тоже оказался там. Справедливости ради стоит заметить, что в первые годы XX в. многие художники из западных областей Российской Империи (да и не только оттуда) надолго обосновывались в Париже. Помимо Сутина и Кикойна, в столицу Франции тогда же приехали скульптор Осип Цадкин и художник Пинхус Кремень из Литвы, Марк Шагал из Витебска, скульпторы Жак Липшиц и Моисей Кислинг из Польши, Александр Архипенко из Малороссии. Все они позже стали известны, как члены Парижской Школы, начавшей формироваться уже в 1902 г. и просуществовавшей до 1924 г. Что представляла собой Парижская Школа? В ее состав формально входили около сотни художников и скульпторов самых разных национальностей, собравшихся из всевозможных уголков Земного шара. Помимо выходцев из Российской Империи под знаменами Школы рисовали итальянец Модильяни, болгарин Жюль Паскен, японцы Фуджита и Койанаги, мексиканцы Диего Ривейра и Ортис де Сарате, голландец Пит Мондриан и другие молодые деятели искусства. Основным их принципом было: избежать влияния традиций прошлого, а также любых проявлений академизма. Этот принцип активно воплощался всеми членами Школы. Многие из них проживали в тот период в «общежитии» на улице Данциг, известном, как «Улей» (фр. La Ruche). Хозяин за крошечную плату сдавал постояльцам комнаты-пеналы, в которых они жили и одновременно трудились. Скульптуры выставлялись прямо во дворе «Улья», под развешенным бельем. В «Улье» квартировали Шагал и Цадкин, Ривейра и Модильяни (правда, очень короткое время), Сутин и Паскен, Фернан Леже и французский поэт швейцарского происхождения Блез Сандрар, русские эмигранты-анархисты и начинающие писатели. Словом, «Улей» был замечательным местом. Что именно рисовал Сутин в первые годы своего пребывания в Париже, неизвестно. Может быть, ничего, поскольку денег тогда у него не было даже на кисти и краски. Лишь в 1914-м появляются его первые натюрморты и портреты. Известно также, что с 1912 по 1914 гг. Сутин пытался посещать художественное ателье Кормона при парижской Ecole des Beaux-Arts. Когда началась первая мировая война, Хаим Сутин и Михаил Кикойн решили записаться добровольцами в Иностранный легион. Их не приняли по состоянию здоровья. Тогда Сутин попытался устроиться на работу на завод «Рено», где в годы войны производили снаряды. Однако, не выдержав тяжелых нагрузок, он вскоре перестал появляться на заводе. В 1915 г. скульптор Жак Липшиц познакомил Сутина с Модильяни. А тот в свою очередь, сделал Сутину огромный подарок, познакомив Хаима с меценатом и коллекционером Леопольдом Зборовским, который покупал картины у самого Модильяни. В 1920-е гг. Зборовский оказал большую помощь Сутину, продав американскому любителю современного искусства, доктору Барнсу сразу семьдесят пять картин Хаима, что позволило тому впервые забыть о нищете. Благо, тогда Сутину уже было, что предложить и Зборовскому, и Барнсу. В годы войны он создал свои первые знаменитые картины: «Портрет женщины» (1916), «Лежащую на диване» (1915-16), «Натюрморт с трубкой» (1915). Его живописная манера уже окончательно сформировалась. Яркие, насыщенные цвета, невольно заставлявшие вспомнить о картинах фовистов, насмешливые, уродливо изогнутые лица, сочный фон почти на всех полотнах, наклонные мазки-завитушки, оставляющие впечатление о небрежной работе художника, мощные женские тела. Сутин как будто лепит своих героев и любимые деревья из пластилина, щедро и размашисто нанося этот материал на холсты. Густые слои краски, буйство оттенков, грубость и жесткость – таков Сутин. Именно этот стиль снискал ему мировую славу. В послевоенные годы творчество Сутина достигает своего апогея. Одно за другим он пишет полотна «Пейзаж во время бури» (1919), «Радуга» (1921), «Портрет художника Эмиля Лежена» (1921), «Красные гвоздики» (1921-22), «Старая мельница на реке Ванс» (1922), знаменитого «Кондитера» (1922-23), «Бычью западню» (1922-23). В эти же годы из-под его кисти появляются две картины, очевидно навеянные одноименным произведением де Шардена: «Скат в котле» (1923) и «Натюрморт со скатом» (1924). В 1925-м, как отмечают исследователи творчества Сутина, художник переживает кризис. Он лихорадочно ищет новые темы для своих картин. То, что он, в конце концов, находит, поразило многих современников. Сутин стал часто наведываться на бойни, приносить домой дохлых уток и - рисовал: рисовал разрезанные туши быков, подвешенных к потолку птиц. Говорят, что в квартире художника было нечем дышать; мало того, от невыносимого запаха убегали из комнат все жившие рядом с Сутиным постояльцы «Улья». Хаима попросили съехать из «общежития». Он оправдывался тем, что туши быков любил рисовать сам Рембрандт. Но ничего не помогло. Сутину пришлось переезжать. До 1928 г. он большую часть времени находился в Париже. В этот период он написал серию портретов «Слуги»: "Коридорного» (1927-28), «Портье» (1927), «Слугу» (1928). На всех картинах присутствует одинаковый ярко-синий фон; все изображенные фигуры одеты в красные одежды. В июне 1927 г. в Париже состоялась первая выставка Хаима Сутина. Тогда же художник познакомился с меценатом Кастеном и его женой. Он написал портрет Мадлен Кастен, несколько других картин, стал получать деньги от нового покровителя. В эти годы Сутин часто ездит на Юг Франции и в города Центрального Массива, где активно работает. В 1929 г. была опубликована первая книга о творчестве художника. В 1930 г. Сутин вернулся в Париж. Фактически, до самой смерти он прожил в столице Франции, лишь ненадолго отлучаясь в Сиври и Шинон. В 1930-е он создал «Девочку с куклой» (1932), «Шартрский собор» (1933), «Грума» (1933), «Женский профиль» (1937), картину «Возвращение из школы после грозы» (1939). Выставки художника организовывались в Нью-Йорке, Лондоне и Париже. Сутин стал богатым человеком. С началом второй мировой войны он перебрался к своей новой подруге, Герд Грот, которая жила в деревушке Сиври, в департаменте Ионн. Сутин снова попытался записаться добровольцем в армию, но ему вновь, по причине слабого здоровья, отказали. В 1941 г. Сутин опять приехал в Париж; перед этим его подруга Герда была департирована немцами из страны. В столице Сутин познакомился с бывшей женой немецкого экспрессиониста Макса Эрнста Марией Авранш, у них начался роман. Сутин продолжает рисовать. В 1942 г. он пишет пейзаж Шампиньи (куда его ненадолго вывозит, спасая от преследования парижской полиции, Мария), «Большое дерево» (1942), «Свиней» (1942) – любимый «натюрморт», изображающий свиные туши на блюде. Все чаще у Сутина возникает интерес к живописи Ван Гога. В чем-то он даже старается подражать голландцу. В 1943 г. у художника обострилась язва желудка. Мария привозит его в Париж на операцию. Но сделать ее в столице оказывается невозможным. Пришлось перебираться в Нормандию, где Сутина и прооперировали. Однако болезнь была слишком запущена. 7 августа 1943 г. он, несмотря на преследования оккупационных властей и боли, опять оказался в Париже, а 9 августа скончался. Хаим Сутин – одно из тех странных и загадочных имен, которыми изобилует XX век. Он знал нищету и успех, славу и почет, гонения и одиночество. Он был знаком со многими великими современниками; кто-то из них позже не хотел в этом признаваться, тая на Сутина старые обиды, кто-то вспоминал о нем в мемуарах с удивлением и насмешкой. Его творчество, бесспорно, заслуживает тщательного, глубокого и внимательного изучения, как одна из приоткрываемых ныне страниц художественной истории Европы двадцатого столетия. источник
:
1895, января — (6 тевета 5655) Родился Ф. Бернадотт - шведский граф-филантроп, президент шведского общества Красного Креста. В годы войны принимал участие в спасении тысяч венгерских евреев. Будучи посланником ООН на Ближнем Востоке, проводил антиизраильскую политику, убит боевиками ЛЕХИ в Иерусалиме 17.9.1948
:
1895, января — (9 тевета 5655) Церемония разжалования А. Дрейфуса - французского офицера, несправедливо обвинённого в шпионаже. Мрачное зимнее утро. Множество народу на плацу, любопытные, военные, некоторые с жёнами, под ружьём стоят 5000 солдат. Дрейфуса подвели к генералу верхом на лошади. Тот зачитал следующее: "Альфред Дрейфус, вы недостойны носить оружие. Именем французского народа я лишаю вас этой чести..." Дрейфус поднял вверх руку и воскликнул: "Клянусь и заявляю, что вы лишаете чести невинного человека. Да здравствует Франция!" Под дробь барабанов исполнитель суда стал срывать с мундира Дрейфуса эполеты, пуговицы и т. д. Из толпы кричали: "Иуда! Смерть предателю! Смерть евреям!"...
:
1895, января — (14 тевета 5655) Родился Кадиш Луз (Лозинский) - политический деятель Израиля, депутат Кнессета 2-6 созывов. В Кнессетах 4,5, 6 созывов был председателем. Умер в 1972 году.